大篆这种字体是西周后期时期汉字演变发展的产物,素有籀篆、籀文、籀书、史书之称。从定义上讲,狭义的大篆指籀文,广义的大篆则包括秦国及六国文字。大篆在对自然物象进行勾摹时,往往是“象形者,画成其物,随体诘诎”,大愚先生深以为然,推崇来源于自然界朴实丰富的线条,其书法作品用笔遵循籀篆线条的润泽丰富、雄强古厚,保持着对象形的依赖,先生认为只有保持这种依赖,在勾摹物象时才能做到“随手万变,任心所成”。

在汉字演变过程中,大篆有两个特点,其一,规范化,此时的字形结构趋向整齐,笔画匀圆,逐渐离开图画的原形,这为后来的方块字奠定了一定基础;其二,线条化,早期粗细不均的线条摆脱了象形拘束,变得均匀且柔和,随实物所画线条既生动又简练。《说文解字》提到“非篆籀无以究文字之义”,大篆将象形文字的特点保留了下来,线条不再粗细不均,字体也生动活泼、变化万千,并不失为一种美观性极强的书法字体。用大愚的话说,大篆的用笔变化丰富,遒劲凝重,蕴含自然灵动的韵味,就是象形文字独特的自然美,这种观念在大愚的作品中被体现了出来。

大愚的篆书行笔重墨,过程中使用了笔毫的多个侧面,逆锋入笔、中锋运笔、自然出锋,作品脱离象形形体框架之拘束,随心而行、变化丰富,自然地表达自己内心超然物外、自在沉稳的状态,体现“不拘随意取势,流露彰美不奢”的美学观念。仔细看来,大愚书法兼具三美:形态、韵律、时空之美,仿佛能触及读者心灵,令人阅之回味无穷。

书法的关键不在于摹形而在于得其神韵,大愚通过对不同历史时期“艺术自然”审美流变过程的研究,丰富了自身对于“自然”以及“自然”的美学渊源的理解,并对自然界朴实丰富的线条持一种推崇的态度。他的篆书作品,线形复杂,随手万变,流动性、灵活性皆强,一定程度上加强书法艺术的视觉效果,令人如赏画般,对字体的整体把握得于意而忘乎形,境界高远老成,无一不反映出作者对自然美的追求。然而大愚先生的篆书又不止于象形层面,其所谓“形”经过艺术加工,已经成为融汇书家主体意识和情感的“形”。

李阳冰言:“随手万变,任心所成”,从用笔来看,大愚先生作品保留着“画成其物,随体诘诎”的多变性,不刻意寻求大篆的用笔规律,而是寻求自然。大愚的篆书作品,线条自在流畅,多圆笔,文字外部较为柔和,笔致多曲,线条质感丰富,而柔是形式美的重要内容,亦是书法中一种高超的表现手法,线条的丰富性增添了画面的趣味性,其质感变化则提升了大愚书法美的境界。

大愚,号虚空,中国传统笔法、星云图创始人。其用笔如作篆籀,洗练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣,是致力于探索与书画有关的笔墨学者;喜明代徐渭之风,研究黄宾虹“五笔七墨”独特画风,探索传统笔墨与宇宙星云的碰撞、开创星云图国画风新领域; 其代表作有:18米惊世长卷《新富春山居图》、12平方米巨幅《万壑奇峰图》、传统笔墨《拟黄山汤口》《秋鸿》,创新星云图系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等。